法国画家弗朗西斯·毕卡比亚是达达艺术的典型代表。他从崇拜印象主义转到热中立体主义，是他在巴黎美术学院和装饰美术学校学习时期的事，他参加了一个立体派小组，作“黄金分割试验”，后来又加入德劳内等人的“俄耳甫斯主义”。阿波里奈尔写过一本《动物寓言集》，其中一篇题为“俄耳甫斯”。因当时立体派有4种不同风格，于是他用这个篇名来定一种画派。这个“俄耳甫斯主义”，是“用一些假借的材料来表现艺术的新组合。它不是根据视觉得来的现实，而完全是出自艺术家的创造，或由艺术家所具备的强烈现实感所引起。这一风格的作品，必须同时能显出一种纯美的力，明确的结构和崇高的含义，这是纯艺术的主题。”
他的一生就是在改变着住所、朋友、思想、风格，为一种事业而斗争，然后再来反对这种事业，从而争取一个新的事物，然后再把它抛弃掉。他是由祖传意识和性格造成的无政府主义者，是个既啰嗦又具破坏性的画家。他嘲笑一切，包括嘲笑自己，并且喜欢诋毁一切思想、机构和人。他的多疑使他独断专行，他的自由更是到了绝对自由主义的地步。毕卡比亚算是他那时代的一位大家，而且更算得上是一位人物。
这一幅拼贴画《画布上的羽毛和木头》作于1921年，有119×78厘米。如果说它是典型的达达作品，那么达达又将成为波普艺术的先驱。其实，达达派是反艺术的。 达达派主张摒弃一切传统的审美观，声称艺术与美学无关，当然也不要艺术的节奏、匀称、和谐等等了。他们要创造的艺术是一种符号，在诗歌上，是无意义的字句组合：拿一张报纸、一把剪刀，把文字剪下来，照你所需要的诗歌长度，任意排列这些剪下的文字，便是一首诗。这种艺术虚无主义的态度，正是无政府主义思想在美术上的表现。比如他的《扎拉肖像》，画上没有人像，尽是些圆圈、直线、曲线，加上毫无关联的字句（幻影、确实性、观念幻术、蒸发、花、香），然后写上扎拉的名字，即是一幅“肖像”。
作为达达派的创始人之一，他吸引了许多年轻画家。毕卡比亚的创作从来没有固定的模式，一直在变革之中。他一段时期抽象，又回到具象艺术上；画了一段时间的超现实主义作品，再去重操学院派裸体创作，这也正是他创作的独特之处。
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